Два ремесла — музыка и мода — исторически шли рука об руку. Музыканты вдохновляли модные дома на создание культурных кодов для целых поколений. Образ артиста всегда был отражением его музыкального стиля: несложно отличить рок-исполнителя от джазмена. Также по внешнему виду слушателей довольно легко понять, какой музыке они привержены.
С момента основания и по сей день MONOCHROME пропагандирует смарт- подход к моде и ее потреблению, так же как Therr Maitz всегда делает ставку на интеллектуальную музыку. Оба бренда твердо стоят на стороне бескомпромиссного качества в каждой детали: будь то звуковой или визуальный ряд. Соединение в дуэт фэшн-бренда и музыкальной группы, схожих на уровне ценностей, дало результат в виде лимитированной коллекции мерча.
Уникальности проекту добавляет то, что помимо своих культовых изделий — худи, свитшота и футболки, —MONOCHROME изготовил винил, на котором в рамках авторского шоу LAB записаны два студийных лайв-сингла Therr Maitz. Пластинка будет идти в комплекте вместе с каждым изделием MONOCHROME for Therr Maitz.
Антон Беляев, основатель и фронтмен Therr Maitz
«Музыка для меня выполняет роль защиты от внешних факторов и негативных ощущений. Творчество должно работать на созидание и ассоциироваться с уютом и комфортной средой. Этого же я жду и от одежды, в которой мне удобно, в которой я остаюсь собой и под защитой. Ребята из MONOCHROME создают свои коллекции с таким же посылом, как и я при создании музыки. Рад, что благодаря этому сотрудничеству желание чувствовать себя максимально комфортно в разных обстоятельствах и куда бы я не направлялся, воплотилось в жизнь»
Николай Богданович, основатель MONOCHROME
«Можно сказать, что лично для меня главная задача этой коллаборации уже выполнена: мне посчастливилось побывать в студии Therr Maitz в момент репетиции и увидеть изнутри, как рождается эта магия. Более того, мы сами стали частью этого процесса, дополнив безупречное звучание Therr Maitz соответствующим визуалом от MONOCHROME. Моя мама — музыкант от Бога, всю свою жизнь посвятившая музыкальному образованию детей. Возможно, именно по этой причине для меня так важна инструментальная музыка и аутентичность ее звучания. Кроме того, мне всегда было интересно наблюдать за тем, как по- настоящему талантливые музыканты, используя свое музыкальное чутье и профессионализм, создают что-то истинно «свое». Эту редкую способность я и называю даром. В каком-то смысле я нахожу это и в своем ремесле, наблюдая за тем, как Алиса создает наши коллекции»